揭秘：中国古代绘画颜料的种类有哪些？

颜料是美术绘画的物质基础和重要组成部分，颜料决定色彩，色彩决定作品的质量与效果：中国古代绘画颜料史有两千多年，大体可分为矿物质颜料、植物质颜料、金属颜料，它们各自在绘画中所起的作用和所表现出来的效果不尽相同。

矿物质绘画颜料：即为天然矿石采集之后，经粉碎、研磨、漂洗、胶液悬浮、水飞等一系列的加工之后制成的颜料，也称“石色”，其质优、纯净、明亮、耐久的特性决非其他颜料可相比拟。因其在自然界中经数万年或更长时问演化形成，所以色质较为稳定，历久不变，而且色相纯美，加之它多为结晶体矿石所制，结晶体的光泽增加了色彩的明度，色彩发光效果好，覆盖力极强，不易变色。天然矿物质颜料主要有朱砂和朱瞟、赭石(土朱)和代赭、石青、石绿、白垩、蛤粉(蜃灰)、铅粉、黄金石、黑石脂、云母、珊瑚、玉、玛瑙、绿松石、水晶和其他宝石类颜料等。

植物质绘画颜料：主要原料是从植物的根、茎、叶中提取的汁液，主要调和媒介是水，因而又称为“水色”。其特点是质地透明，使用方法简单方便，容易染匀，适合层层渲染，中国画自古以来便将石色和水色互相结合起来使用，以达到画面浓淡相问、虚实相生的丰富效果一植物质颜料主要有藤黄、花青、胭脂、墨、西洋红、槐花、生栀子、红狐色、红兰花、茜草、紫草茸、通灰草等。

金属绘画颜料：主要指的是金色和银色，由纯金、纯银制成，价格昂贵，但它们的华丽效果又是其他颜料所不能替代的，所以流传至今仍在用作绘画的颜料：中国画家在使用金属颜料方面有着悠久的历史，有明确文字记载的是唐朝。但金属颜料在一般的中国画中用量较少，大部分是用于寺庙道观壁画及建筑彩画上，也用于屏风、卷轴画、通景屏、藏画(唐卡)、幡画上，多为装饰性较强的作品，金银色的使用使它们的画面增色不少。

古代绘画颜料和现代绘画颜料的比较：

古代画家所用的材料中，比现代画家所用的颜料较为良好的，仅有天然的青金石及铅白而已，前者是天然的次宝石，后者是古代制法比现代制法较为优异。至于绿、黄、红的颜料，现代均有更安定的颜料。而古代即已使用的坚固性的颜料，如土性颜料，现在仍旧延用。其他像Cobalt Blue、Viridian、Cadmium Red、CadmiumYellow、Cerulean Blue等优良颜料，均非古代画家的颜料所能望其项背，这是因为古代的颜料大部分均含有不纯物，其所以如此，乃是当时化学技术未臻完善的缘故。

但古代画家使用质料较差的颜料，为什么他们的作品至今仍保持得非常良好，这完全要归功于他们对材料的用法有良好的技术。

反观现代，虽然不时有很多良好的颜料出现，作品却没保存得十分理想。这是因为作品保存，并不完全以颜料的好坏来决定，主要是靠颜料所用的结合剂、油剂来决定。现代装在锡管的颜料，是以亚麻仁油或罂粟油的生油为结合剂，远不如古代所用的重合亚麻仁油及树脂的媒介剂来得坚牢。

此外，古代用来保护画面的凡尼斯的材料，也非现代的凡尼斯所能比拟。

还有一个更主要的原因，就是古代画家作画均有一定的程序，这个程序是师承下来的技术，能正确地使用颜料(这是因为古代画家均是亲自制作油画材料，所以不仅知道制作材料的方法，而且对材料的各种特性，更是了解非常透彻)。试看钱尼尼的《艺术之书》，便会发现到他对于哪一种颜料会褪色，或者不适合使用，都有很清楚的注明。他并且一再强调：画一张画，应该要有一定的步骤——即素描稿_底稿一粗描一完成。要一层一层分别等底层干了之后，才可再涂上另一层新颜料。这可以说是画油画最理想的方法了。

所以，我们不可因为现代有较丰富、优良的颜料而任意滥用，反而要更审慎地认识颜料的性质，挑选坚牢、可靠的颜色。如此，才能使自己的作品不致遭受到褪色、变色或剥落的厄运。